蔡国强作品《故乡》。
宋汝窑“鼓钉洗”
刚刚落下帷幕的金砖国家领导人厦门会晤吸引了全球关注的目光。各国领导人参会的会场也成为人们关注的重点。很多人好奇，此次厦门会晤主会场的装饰理念是怎样的?都陈列了哪些艺术作品?
昨天，记者对话中国陈设艺术委员会副会长、厦门会晤主会场艺术陈设总监童雁汝南，为您揭晓答案。
艺术品陈列体现三大主题
童雁汝南共参与厦门会晤主会场三大场所的艺术品陈列，分别是迎宾区、会议区及宴会区。这三大场所的功能不同，所陈列的艺术品也各不相同。
“迎宾区就是接见外宾的区域，是一个礼仪空间，意为展现礼仪之邦的好客之道。”童雁汝南告诉记者，在该区域陈列有孔子雕像，借以引出“礼”的传统，还有中国古瓷作品。这一区域还陈列了刘国松的《海内存知己》、周韶华的《搏浪》等绘画作品，以“海”的文化元素为主，契合厦门地域特色。
会议区是最重要的区域，其艺术陈列主题定义为“和”，并使用“山海”为创作元素。因此，该区域陈列的艺术作品有赵无极的抽象油画、蔡国强的《故乡》等。
宴会区的主题是“花”。“宴会区是一个相对轻松的区域。”童雁汝南告诉记者，“厦门被称为‘花园城市’，以花的元素来演绎宴会区，不仅吻合厦门的城市形象，也能营造宴会空间的自然祥和之态，同时为宴会带来轻松、惬意的话题。该区域的艺术作品题材包括牡丹、向日葵、荷花等。”
共陈列近百件艺术精品
三大场所共陈列了近百件艺术精品，包括古瓷器、国画、油画、雕塑、装置等，涵盖了各类艺术形式。
“在具体的设计思路上，我们以时间为轴线，以地域为参照，选择了从宋代以来至明清时期的古画和古瓷，其中又以福建籍画家优先。”童雁汝南说，在瓷器方面，有一件被誉为“无价之宝”的瓷器，它是来自上海一家博物馆的宋汝窑“鼓钉洗”。据悉，这件宋汝窑“鼓钉洗”造型大方，制作讲究，纯正的天青色亚光釉面，手感温润莹澈，整器品相良好，其估价高达十多亿。
据介绍，为了使这件瓷器安全抵达厦门，该美术馆的馆长亲自跟随专车前往，双手捧着瓷器，24小时不离手。除了宋汝窑“鼓钉洗”，此次陈列的珍贵瓷器还有元青花鱼藻纹铺首罐、明宣德青花缠枝花梅瓶、清康熙釉里红摇铃尊、清乾隆豆青釉大肚尊等。在绘画方面，也有多件珍稀艺术品。其中，古画有扬州八怪李鱓的《藤花图》、清康熙年间福建画家许遇的《石赞图》、民族英雄郑成功书法、王阳明书法以及近现代艺术大师黄宾虹的水墨画等。
多位闽籍艺术家参与创作
此次三大场馆所陈列的艺术品也具备浓郁的“厦门味”和“福建味”。
“有多位厦门和福建籍的艺术家参与艺术品创作。”童雁汝南告诉记者，比如厦门艺术家汤志义、陈文令、张立平等。其中，汤志义创作了漆画作品《海魂》、陈文令创作了雕塑作品《共同体》。另外还有多位闽籍艺术家参与创作，如陈奋武、范迪安、蔡国强、许江等。这些作品有着浓郁的“厦门味”与“福建味”，也是艺术家家乡情怀的体现。
童雁汝南虽然不是厦门艺术家，但此次也带来了一幅具有“厦门味”的油画———《山水相望》，画面描绘的是日光岩、植物园等厦门景点。此次参与创作的华人艺术家有三分之一来自海外。
67岁艺术家腿绑绷带创作
谈及此次参与厦门会晤主会场三大场所的艺术品陈列，童雁汝南用了一系列数字来形容工作量的庞大：十几轮方案、数十次汇报审批、多轮作品小稿修改、与数百位艺术家沟通、一个多月的现场调试与安装。“留给空间陈设工作的时间非常紧，上述工作都要在短短的几个月内完成。”童雁汝南说，即便任务重，但他带领的团队依然出色地完成了任务。
童雁汝南表示，为国家重大会议陈列艺术品，不同于一般的美术馆艺术品展览，既要体现“中国精神”，又要照顾地方特色，在具体的操作中还要使艺术品与所在区域相吻合。
与艺术家的沟通是此次工作的重中之重。据童雁汝南介绍，此次参与陈列的艺术品，90%都需要指定艺术家创作。为了完成更好的邀请与沟通，猴年除夕刚过，童雁汝南就成了“空中飞人”，一一拜访每位在世的艺术家，与他们沟通艺术品创作。童雁汝南记得，第一位拜访的艺术家是湖北美院原院长周韶华，他今年已是88岁高龄。另一位令童雁汝南印象深刻的艺术家是上海美协副主席周长江。此次他创作的是一幅油画巨作《沧海狂澜》，长5.62米、宽3.45米，展现厦门沿岸海浪撞击礁石气势恢宏的景观。“因为画作尺幅较大，在创作时，67岁高龄的周长江需要用升降机来创作。因为一次不小心，周老师的腿被机器压到骨折了。”童雁汝南说，后来，等到画作抵达厦门会场，需要做一些改动，周长江也坚持绑着绷带，爬上梯子反复修改。童雁汝南说，正是有了这么多优秀艺术家，此次艺术品陈列任务才圆满成功。(记者 叶子申)
