据《广州日报》2月16日报道，《外来媳妇本地郎》目前已超过3100集，自开播之日至今已超过16年，被称为中国史上最长的电视剧。
作为该剧的总导演，拍摄十六年，71岁的陆晓光也从满头黑发，拍到了只能隐约见到黑发。
陆晓光说，《外来媳妇本地郎》这部剧称不上短剧中的精品，但却以最快、最真实的方式，体现了草根百姓最普通的生活。这部剧最受追捧时，两集之间的广告有37条，而一集也不过20分钟，“观众等看完广告，估计都忘了上集讲的什么了。”
《外来媳妇本地郎》剧照(受访者供图)
现在这部伴随着广东人茶余饭后16年的本土剧，也面临着网络剧和收视疲劳的挑战。陆晓光说，他打算打破惯例，逐步退出让位给年轻人，希望给这部长寿剧带来新鲜的“血液”。
71岁的《外来媳妇本地郎》(下简称《外》剧)总导演陆晓光，戴着春节期间到新西兰旅游时买的鸭舌帽，健步如飞地走在各影棚之间。
当路过的同事夸他“精神很好”时，他指了指自己的脸说，“看，都有老人斑了。”
71岁的导演陆晓光
取经港剧开拍草根故事
陆晓光说，拍电视剧行业内有个不成文的“惯例”：导演一定要把这部剧拍完，别人无法接手继续执导。随着体力大不如前，陆晓光表示，可能要打破这个“惯例”，已经拍摄了3100多集的《外》剧会继续拍下去，自己则会慢慢地退出。
1946年出生在上海的陆晓光，在12岁时和父母一起来到了广州，进入珠江电影制片厂的大院中。
“我那时候就看怎么拍电影，有了一个电影梦。”陆晓光说，自己最开始学习美术，之后制作动画片，随后又自学了导演、编剧。
在上世纪80年代，陆晓光来到了广东电视台拍电视剧。很多珠影的朋友问他，“拍电视剧能比拍电影更有艺术性?”陆晓光说，拍电影和拍电视剧面对的都是观众。
彼时，广州甚至是珠三角地区的收视率，几乎都被香港的电视台“霸占”，而广东本地电视台则被“压角落”，急需一部电视剧抢回收视率。
陆晓光说，台里就告诉他，拍一个老百姓看的电视剧，“不要想着去拿奖。”因为在上世纪80年代初，拍摄的短剧并不特别关心观众的喜欢程度。
而他要拍摄的是老百姓喜欢看的短剧，所以主创人员就到香港去“取经”，再结合广州本地草根百姓的生活，拍摄了第一部短剧《万花筒》。
他回忆说，在《万花筒》播出后的第二天，公共汽车上，乘客谈论的几乎都是剧中的内容。像当时的社会热点“西瓜打针”之类的故事，都在剧中有体现。
有业内的学者专家在研讨会上，将其称之为“《万花筒》现象”。“这也是广东短剧发展的第一波高潮。”
独居老人剧照当全家福
“广东短剧发展的第二波高潮，则是《外》剧的开播。”陆晓光回忆说，随着改革开放，来到广东的外来人口增多，进而形成了新的文化环境。
《外》剧是一部典型的“家庭剧”，主要故事的呈现是以家庭为单位，讲述的是最真实普通的家庭的故事。“小孩、中年、老年”这些角色在剧中都有体现。“受到观众喜欢，其中的原因就是‘家’的存在。”
《外来媳妇本地郎》全家福(受访者供图)
他分析说，《外》剧能够长盛不衰，原因其一，便是使用方言。《外》剧以广东话为主，但来自不同地方的角色使用不同的方言，让该剧“南腔北调”，语言特点明显。
其次，《外》剧是一部搞笑轻喜剧，符合观众回家后放松娱乐的心态。再次，剧中讲述的都是小人物的故事，这些小人物“大毛病没有，小毛病不断”，甚至有些粗俗，但他们心地善良，更加真实地体现草根的生活。最后，则是“大家庭”的概念。有句俗语“家和万事兴”，在这部剧中得到了更加深刻的体现。
他回忆说，2003年春节时，他到珠江边进行拍摄，演员需要临时更换服装和补妆，不得已敲开了附近人的家门。开门的是一个91岁的老人。
他发现，在老人家里日历旁边，放着一张塑封的《外》剧剧组照，“那应是摆放全家福照片的位置”。经过了解，他才得知，老人的老伴几年前已经去世，子女不在身边，老人独居，每次都会看《外》剧，剧里的各个角色就是老人心里“家”的形象。所以，老人就把报纸上《外》剧的剧照剪了下来，裱起来当作了自己的“全家福”。
