杨浩宇：现场观演成常态消费 反推音乐业态升级
多年前，演出消费还是“彻夜排队，半年的积蓄买了门票一对”。而现在，现场演出市场整体回暖，广泛的受众和激增的消费如何反推票务与现场演出的市场升级?太合音乐集团演出管理中心总经理杨浩宇在近日举行的“2018小鹿角·中国音乐财经博览会高峰论坛”上给出答案：现场观演渐成常态消费，开始成为点燃音乐市场燎原之势的新火种。
大牌演唱会密集启动演出市场迎来新机遇
国际唱片协会报告把中国认定为下一个机遇市场，有可能与世界最大的音乐市场比肩。这一预判主要以两组数据为根据：一是中国音乐行业规模在2016年全球排名晋升到第12位;二是中国音乐行业收入增速达到20.3%，远高于全球音乐产业的5.9%增速。
华语乐坛面临历史性的战略机遇，但是，国际唱片协会的数据同样指出，中国的订阅音乐用户付费转化率不足3%，而欧美国家的付费转化率则高达20%—30%。此外，中国音乐版权年均收益仅占整个音乐产值约2%，较之欧美、日韩70%-90%的比例，仍有巨大差距。所以，“对大部分音乐人而言，版权收入是微乎其微的，真正让音乐人可以在音乐上获得收入的重要方式是演出。从秀动的统计数据来看，好的演出项目除了票房热火之外，演出周边的商品售卖、众筹也是不错的，甚至可以创造票房收入的20%—30%。”太合音乐集团演出管理中心总经理杨浩宇表示，2017年在大型演唱会领域，太合音乐集团成为了领跑者，重磅推出了张学友、薛之谦、许嵩等大牌明星演唱会，今年各项大型演唱会活动也在密集进行中，演唱会的场次、规模、合作艺人数量都在增加。
大型演唱会是一个大风口，也是太合音乐集团生态的重要环节，更是太合的核心优势之一。另据北京市文化局、北京市演出行业协会最新统计，2017年北京市演出市场的观众人数、票房收入达到历史新高，分别为1075.8万人次和17.17亿元。其中，大中型场馆演出票房对北京演出市场贡献最高，收获7.72亿元，占到总票房的45.0%。
打造小型演出爆款
演唱会成为热点背后存在多重驱动力。“音乐人本身越来越会经营自己，平台和资本也在扶持，更重要的是消费者习惯的慢慢养成。以90后、00后为代表的音乐消费群体在消费决策上更加倚重个性主张，强调情感和精神价值，比起价格更看重品质。”杨浩宇坦言，“在大家看来，太合音乐集团旗下的秀动是一个票务平台，但在我们内部对秀动的定义并不局限在一个票务平台，更愿意把秀动看成是音乐人服务的综合平台，票务数据是甄选优质内容的很好方式，也是帮助音乐人不断积累人气的重要手段。”
伦敦大学金史密斯学院行为学专家PatrickFagan与英国最大的演唱会场地O2的一项联合研究就表明，看完演出，用户自我认同感和与他人的亲近度都会增加25%，正向的精神刺激也会提升75%。由此不难理解，2014年的现场演出占到整个英国音乐产业总收入的四分之一。
“其实，欧美乃至日本的演出服务反而要比中国落后。目前，秀动已经上线演出、票务、音乐周边、众筹等功能板块，未来还将整合太合音乐集团旗下强大的产品矩阵资源，做一些全新探索，比如我们正在开发的演出场地预定系统。”杨浩宇说，太合音乐集团旗下秀动致力为用户带来更加多元化的音乐产品和服务，全方位服务音乐人实现梦想。
“大型演唱会的头部价值固然重要，但是LiveHouse长尾市场的价值释放，依托小型演出形成常态消费才是基础。”杨浩宇说，根据秀动票房预订统计，2018年全国LiveHouse演出预计将达到20000场次，市场呈现多元化发展，预计有5000组国内外音乐人通过LiveHouse与乐迷见面，包括果味VC巡演、DanielPowter2018中国巡演、英伦当红歌手JakeBugg中国巡演等。
也许不久的将来，当用户不知道去哪玩耍，或者只是想找一个有酒有音乐的地方放松一下，可能就会下意识的打开“秀动”APP，搜索当日音乐人的演出安排，呼朋唤友，一起去享受现场音乐的独特魅力。
