莫言表示，参加这次展览是一次难得的体验，“让我知道一幅画的产生是什么样的过程，知道画家的创作过程当中也是需要灵感的，有的画家可能一辈子只画一个主题，但是像这种又画人物又画历史，对画家创作力是很大的挑战，同时也让我感受到中国文人所谓的诗书画。古代文人实际上都是能诗善画，至于写字书法不是他们专门要攻的艺术，因为你要写东西就是用毛笔写，无意当中出现了一种艺术。”
进入现代社会后，时代进步了，没有毛笔书写了，但是莫言认为如果一个人能熟练掌握用毛笔书写，也是一种与古人对话的方式，“只有你能够熟练地使用毛笔的时候，也许才能对古典的文学、古典的诗词有更好的理解，拿起毛笔来似乎能够大概知道古人的想法，这也是借助某种工具寻找历史通道的尝试。”
正是因为此，莫言自2005年起重新拿起毛笔，并且越来越痴迷，“我现在走到哪个名山大川、庙宇、殿堂里面，看到毛笔字要多看几眼，也会揣摩一下，但主要是在书写的过程当中体会，别人跟你讲没有用的，黑白、变化、墨色、布局这些东西刚开始完全靠直觉，后来慢慢写多了以后才体会到原来是这个意思。”
莫言书法
现在，使用毛笔几乎已经成为他的日常生活。在与作家朋友们的日常交往中，莫言也经常以书法赠友人，比如赠给德国作家马丁.瓦尔泽的一幅书法中，莫言题了四个字“一生恋爱”(取自他的一本小说《恋爱中的男人》)，虽然很久以后他在德国作家的家中发现他是将这幅字倒着挂的。在他的最新作品集的封面上，书法字样也是莫言自己题的，他还为每一本自己的书题写了一首打油诗。
莫言书法
最近几年，有关莫言书法作品的新闻频频见诸报端，价格也犹如坐过山车，忽高忽低，但是所有这一切其实与莫言无关，因为大部分市场上出现的书法作品都不是他写的。
“最近几年确实有很多所谓的莫言书法在网上或者拍卖会上出现、流转。我大概看了一下，这些作品大部分都写得比我好，确实不是我写的，我也写不出来，我也不敢掠人之美，希望这些先生们不要埋没了自己的姓名，作品，署上自己的名字比较好。同时我也感觉到，这是一种文化现象，因为有这么多人热爱书法，这么多人在模仿超越我的书法，让我感觉惭愧和不安，对我也是一种刺激和动力，我会认真地在写作之余，更多拿起毛笔，临一临古人的帖，学习古代的碑，争取使自己的书法技艺有所提高，能够使毛笔写的字变得好看一点。”莫言说。
