微博一女孩以惠安女为主题，设计了一系列创意明信片，传统的惠安女被赋予了时代的特征，戴起墨镜，穿着露脐装，脚踏“恨天高”，成了时尚的化身。该明信片一出，全新的惠安女形象让网友们印象深刻，纷纷点赞，让我们又一次关注惠安女。
惠安女所具有的文化价值毋庸置疑，这也是闽南文化的一大闪光点。这一闽南特有的文化向来备受艺术家们的推崇。可喜的是，越来越多的年轻人以惠安女为主题进行创作，推出各式各样符合年轻人品位的创意作品，为惠女文化注入了全新的生命力。
传承和保护是文化界隽永不变的课题，而年青一代是文化延续的主力军。在闽南人极力推崇惠女精神，并以此独特的人文文化“傲娇”之时，不可否认，传统惠安女造型已开始逐渐淡出人们视线。不知年轻的创作、时代的关注能否带着它突破重围。
今天，让我们一同走入年轻人的惠女时代。(砚兰)
提及惠安女，大多数人的第一印象就是勤劳、智慧。作为生活在惠安县惠东半岛海边的一个特殊的族群，多年来，她们以奇特的服饰、勤劳的精神闻名海内外。因长期海边生活为防风而佩戴花色头巾和橙黄色斗笠，华巾上还有编织的小花和五颜六色的小巧饰物;上身穿着紧窄短小的衣服，露出肚脐;下身穿着特别宽松肥大的裤子，腰带扎在肚脐下面。这就是惠安女的形象，干练、朴实却又带着浓浓的当地特色。就是这鲜活美丽的形象，让许多人热爱并开始关注惠安女。而今天我们所要介绍的，就是一位惠安女的超级“粉丝”——庄莉萍，她以惠安女为主题创作了系列插画，将惠女的美丽与勤劳完美地呈现在我们眼前。
儿时趣事 亲身寻访
庄莉萍坦言，小时候对于惠女文化的了解并不是那么深刻，毕竟没有在那里生长过，也就少了那份与生俱来的熟悉。
“对于惠安女印象更多的是，小时候每次跟妈妈去菜市场都会看到惠安女挑着担子售卖海鲜。看到她们我非常兴奋，因为她们的服饰很吸引我。我喜欢向妈妈问关于惠安女的一切，而妈妈也都会告诉我很多。”庄莉萍觉得，那时惠安女给她的印象很美，也很神秘。
庄莉萍对于惠安女的喜爱还不止这些。小的时候，姑姑家有一幅装饰画，就是惠安女，她非常喜欢。她们赤脚踩在沙滩上，姿态优美，脸上还带着微笑。那时候表姐告诉庄莉萍，这就是惠安女。这幅画是别人送给姑姑的。庄莉萍每次进姑姑房间都要看着这幅画好久，有一天她想把它偷抱回家。那时候家里住的是老房子，窗户都是石头和木头做的，很大很好钻。有天傍晚她就钻进去了，但是没想到画挂得太高，她碰不到，于是只能依依不舍地原地返回。这也成为庄莉萍以后经常回味的一件趣事。
长大之后，特别最近几年，庄莉萍对惠安女的了解渐渐多了起来，而且会更为主动地去了解她们的文化、生活与习俗。去年她还到当地考察，去了几家裁缝店，拜访了当地人家，行走于小镇古巷。所闻所见，让她对于惠女文化，有了一种由衷的感动。
在一段时间的了解之后，对于惠女，庄莉萍有了一份更深的理解，“我觉得她们应该可以成为中国，甚至是世界上一种伟大女性的代表吧。过去和现在，不管文化还是其他的都在随之改变，变得面目全非，白富美、富家女等一些观念已经扭曲了中国传统女性本该有的气质和精神，而我想用惠安女去告诉世人，中国的传统文化要保留，要继承，要发扬”。
崇敬惠女 创作插画
庄莉萍出生于泉州泉港，泉港与惠安渊源颇深。当下，年轻人对于惠女文化的了解似乎并不是那么深，但庄莉萍作为一个“90后”十分喜欢惠女文化。从小热爱画画的她，大学时就读于江南大学太湖学院视觉传达专业，不过现在她的主业并不是插画，插画只是她的兴趣爱好。
“惠安女这个题材我很早就想做，早时候心有余而力不足，心里没有太多内容去呈现与表达，所以无法将它准确地画下来。”庄莉萍告诉我们，她创作的惠安女装饰插画是一个系列，从大二开始她就一直有这个想法，但一直没有时间，直到碰上毕业设计。当时，她的想法是此时不做，更待何时，也恰好觉得自己有去实习，经过一些历练之后，画出来的作品应该会更动人。
抛开毕业设计的因素，庄莉萍创作惠女插画的最大目的，还是源于自己对于惠安女的崇敬。她有很多同学来自省外，来自五湖四海，庄莉萍希望有更多的人了解惠女文化，看到惠安有这样一群可以引以为傲的女人。
遭遇质疑 坚持信念
刚开始创作惠女插画系列，庄莉萍还是有点不够自信。她怕自己表达得不好，打动不了人。有一次她画了五幅给家人看，本以为会得到肯定，没有想到结果让她很失望。她甚至有点想换主题。但是心中最初的梦想一直在激励着她，在休息了几天之后她又重新开始!
在毕业展上，也有很多人质疑庄莉萍，而她什么都不解释。甚至为了不被干扰，她一直没有给她指导老师看作品，直到最后才拿给他。“我只想画出自己所感受到的东西。”庄莉萍说。
在庄莉萍眼中，惠安女与崇武是一体的。崇武古城让人觉得威武壮观，而这一切也离不开勤劳的惠安女。那时，惠安女是建设家乡的主力军，雕刻、下海、修路等等，所以，没有惠安女也就没有今天的崇武古城。而她也会通过网络渠道了解惠女文化，“关于惠女文化可能我自己的了解与表达还不够透彻，有兴趣的读者可以关注@崇武古城在线，了解更多”。
保留传统 大胆创新
在庄莉萍的惠安女插画中，她更强调服饰的美感。她把这个系列的创作分成两个部分，一部分单纯描绘惠安女的传统服饰，另一部分是她此次的大胆尝试——时尚和传统的碰撞。提及这样划分的原因，庄莉萍说，现代社会发展这么快，如果真的有人穿着一套惠女服饰走在除了崇武、大岞、小岞等以外的地方可能会有点突兀，毕竟它是一套传统服饰。所以庄莉萍就想将传统和时尚相结合，“当你走在街上穿件欧美的背心却搭着惠女的黑裤，同事或朋友问起时，你就可以开始介绍我们的惠安女。这是我的出发点。保留传统的方式有很多种，而我觉得最重要的是不被抛弃”。
庄莉萍向我们展示她创作的一幅较为大胆的惠女插画。在统一色调的基础上，她把原有惠女裹着头巾戴着帽子的形象彻底地进行改头换面，只留下一朵冷艳的花，打上腮红涂上口红，表情显得有点冷酷和傲慢，脖子也戴上用手编织的比较流行的项链。上衣的长度依然保留传统的“节约衫”。而裤子和腰带一眼就能辨出是惠安女的着装，保留着传统的元素。手拿篮子的惠女像往常出门拿包那样自然。图中惠女的鞋子也是一个亮点，两只不同颜色的鞋子是庄莉萍的大胆尝试。庄莉萍想通过这样的创新告诉现代的女性，更好的一切都是由自己去创造的，就如惠女的精神一样!
“从小到大，我就喜欢画画，很多人是因为学艺术好考大学，而我不是。我是真的喜欢，喜欢画画，我更庆幸自己有这样的喜好，非常感谢我的家人能够一直支持我，一直鼓励我!”庄莉萍也说出了自己对于惠女文化的期望：惠女文化的传统与创新都一样重要，但是她很不希望传统文化被人们改造，那就不再是传统。而是要将最传统的东西加上时尚的元素，就像“传宗接代”的道理一样，在不一样的面孔下流着一样的血，而传统惠女文化的根脉亦能常在。
提到“歪脖照”，相信大家并不陌生，图片中的卡通人物个个斜着脖子，表情呆萌，十分搞笑，从而在网络走红。试想下，如果将头披鲜艳的小朵花巾，上身穿露出肚脐的斜襟衫，下穿又宽又大的黑裤的惠安女结合在一起，当传统文化遇上时尚元素时，会碰撞出怎样的火花呢?
惠安土著莫德就用自己的画笔，巧夺天工地创造出了这样能够凸显泉州文化特色的“惠安女歪脖照”。
第一次看到“歪脖照”时，莫德就希望能将这一时下潮流元素与传统的泉州文化相结合，让更多的人从中了解泉州文化，了解惠女精神。或许是因为从小耳濡目染，或许是惠女文化深入人心……在莫德儿时的记忆里，惠安女就是一种勤劳的象征，她们为了家庭而拼搏，在各行各业中都能捕捉到惠安女的身影，她们十分能干，他希望这一种“惠安女精神”能得以传承。于是，便有了“惠安女歪脖照”的草图。
“要想让传统文化与时尚很好地结合到一起，一定要抓住主要元素，传统的事物应该从概念上创新而不是形象上”。一心致力于泉州传统文化传承发展事业的莫德表示，传统文化之所以能流传至今，得益于它长期的历史沉淀，因此不能随意恶搞，传统文化中标志性的特征不宜乱改，否则就失去了它原有的味道。因此，他当时在创作惠安女歪脖照前，仔细研究过惠安女服饰的主要特点。惠安女长期在海边生活，为了方便劳作，为防风而佩戴花色头巾和橙黄色的斗笠，花巾上还有编织的小花和五颜六色的小巧饰物;上身穿着紧窄短小的衣服，露出肚脐;下身穿着特别宽松肥大的裤子，腰带是扎在肚脐下面。莫德正是抓住了惠安女这种独具一格的形象融入“歪脖照”中，创造出了具有泉州味道的惠女形象“歪脖照”。
之后，莫德又将惠安女形象与当时大热的《江南style》有趣结合，动感十足的惠安女加入了流行的时尚元素。惠女版style受到泉州网友的热捧并在短时间内风靡了厦门、漳州、福州等地。
将闽南的传统文化融入时尚潮流元素，是莫德寻求乐趣、追求好玩的“态度”，这同时也是他向大家展示对闽南文化理解的一方平台。莫德说，他喜欢用最新、最潮的方式塑造泉州传统文化艺术元素。所以，他将卡通版的惠女歪脖子制成了书签，做成T恤的元素……通过这一形象，宣传自己的家乡惠安，以一种传统与潮流结合的形式，对闽南传统文化进行全新的解读。
该文化公司负责人吕晓毅告诉记者，当初从事文创事业源于对家乡的热爱。他们希望能够总结泉州文创人的创业路，探寻出一条既有深度又有广度的路子。在参考了迪斯尼、日本动漫运营模式后，他们渐渐找到了出路。他们创作了黑宝原型，黑宝的眼睛在哭泣，那代表着年轻人的反叛，他们试图冲破束缚，创造全新的模式宣传传统文化;它圆乎乎的身体，则增加了可爱感，更加符合大众审美。这样一个人见人爱的造型，奠定了黑宝能够市场化运作的基础。
黑宝的诞生，背后还隐藏着一条产业链。文化公司将以闽南文化为基础，定期为黑宝推出不同的闽南系列形象，例如惠安女、郑成功、提线木偶等，让人们永远充满新鲜感;近期举办的黑宝设计大赛也得到热烈反响，创作者在黑宝交流分享会中，讲述着心中的黑宝。更值得一提的是，文化公司一直走在完善黑宝产品的道路上。经过几次公开亮相，文化公司采纳了不少网友提供的意见，增加了黑宝的把玩性。他们为黑宝设计了“活动配饰”，例如惠安女身上配有可拆卸的扁担和斗笠，这样一来，玩家们就可以根据心情为惠安女改变造型。这一小小的创意，得到了许多人的肯定。
□受访人：郑福元(惠安县文化馆党支部书记)
当前，乘着“文都”东风，惠安县党委政府一面引导有志于传播惠女文化的文化企业，一面做大做强旅游业，在创新中扩大惠女文化的影响力。
而惠女文化作为惠安“金字招牌”，正日益受到官方与民间的加倍重视，它也势必在传承与挖掘中走得越来越远，绽放出越来越夺目的光彩。
第一，我们主要是从传承方面做工作。通过政府引导，除了做好艺术家、工匠的传承工作，还从学校，如幼儿园开始，培养孩子们对惠女文化的了解、保护。这方面，主要手段是传习所，即通过政府、企业到学校、个人，全方位地对惠女文化进行传承、保护与挖掘。
第二，通过申请上级专项资金以及本级配套资金，做好从上级到本级到企业的赞助到个人的参与，为传承、推广惠女文化提供坚强的前提条件。
第三，对整个工作来讲，我们目前效益也好影响也好，整个构架整个构思是保持一致的，各级都把它当成一个品牌，并逐步把惠女文化提升到一个高度，即惠女精神，它代表的是勤劳、勇敢和善良，这是惠安女一种独特的魅力，是一种独特的精神面貌。这是我们接下去要郑重宣传推广的惠女文化实质，而它将反过来，继续推动惠女文化的传承与传播，这将是一种圆满的状态，是一种全新的状态。
泉州师院美院教授、中国美术家协会会员的蔡永辉老师十分沉迷于闽南文化，他创作出漫画人物——惠安女阿芳，通过描绘她的生活经历来展示闽南文化与民俗。漫画已连载两年有余，除了和商家合作的明信片、台历等创意作品外，近期惠女阿芳还和德化的陶瓷文化结合了起来。
自小习国画、后主修油画的蔡老师，技法娴熟，早在上世纪80年代末就开始注重以闽南文化作为题材的创作。在2007年被选为福建省的德国访问学者，这一访问之行对蔡老师触动极大，开启了蔡老师因强烈的社会、文化责任心而进行的创作之旅。2008~2009年期间蔡老师在清华作为访问学者，闭门静思之后，创作出了惠女阿芳这样一个人物。
回到泉州之后，蔡老师和报社合作，以阿芳为主角进行漫画创作，每周在报纸上连载。阿芳身着惠安女服饰，在她的身上主要有两大元素的创意设计，一是她头巾之上的巨大蝴蝶，既是夸张后的传统惠安女头饰上的装饰，又是阿芳的“萌宠”，会时不时飞下来同阿芳对话，以铺陈故事情节;二是阿芳头巾之下以贝壳状的装饰物扣住，这实际上也是一个巧妙的元素设计，随着故事情节的发展，阿芳可能会深入海底去探知文化的秘密，而这贝壳就成了她的“避水神器”!
近来，蔡老师将目光瞄向了“海上丝绸之路”这个主题。众所周知，泉州是海上丝绸之路的起点，近年也在积极地申请非物质文化遗产等名目，对于泉州人民来说，这无疑是值得骄傲和支持的一件事。蔡老师开始了以“陶瓷”为题材的漫画创作，以展示陶瓷工艺的精细和陶瓷文化之美，让更多的人了解陶瓷究竟是什么，如此精致的陶瓷是如何烧制的，其要求的精湛技法和细心精神是如何成为陶瓷文化重要的一部分的。这不，印有阿芳人物等的陶瓷成套烧制出来，有泡茶用的茶盏、茶杯、茶壶、茶叶罐，有居家厨房使用的调味瓶，有各式各样水杯……琳琅满目，不同的陶瓷还有不一样的外观，或光滑细白，或磨砂银灰，十分讲究。
蔡老师表示，作画才是他最擅长的，他会不断地寻找闽南文化题材来进行漫画创作，今后若人员充足还将考虑进行中长篇的大型漫画创作，以从阿芳的视角出发来叙述一个以闽南文化为载体和背景的闽南人民的生活、人文民风、传统民俗等。
